martes, 26 de octubre de 2021

ALFONSO LOSA. FLAMENCO: ESPACIO CREATIVO

ALFONSO LOSA presenta:

FLAMENCO: ESPACIO CREATIVO


Artistas invitados:

Bailaora: Concha Jareño

Cantaora: Sandra Carrasco

Cantaor: Ismael de la Rosa “El Bola”

Guitarra y dirección musical: Fran Vinuesa

La Sala Verde de los Teatros del Canal abrieron sus puertas a FLAMENCO: ESPACIO CREATIVO. Un espectáculo encabezado por el bailaor Alfonso Losa al que es la primera vez que veo bailar en un escenario, siempre le vi, pero dándose alguna pataita en algún final de fiesta.

Me resultó increíble la capacidad demoledora de fuerza expresiva en el escenario, solo o acompañado.

Lo mismo teníamos un baile sensual con un baile visceral. Cualquier cosita que hacía por difícil que fuera en sus pies parecía fácil.

Un espectáculo que yo diría que elegante combinando perfectamente, repito, perfectamente la danza con el baile flamenco, igual parecía un tango argentino, como una jora aragonesa, pero todo flamenco, Siguiriyas, Fandangos de Huelva, Alegrías… palos viejos que parecían nuevos.

Alfonso dominaba el escenario en toda su plenitud y mira que es grande. Pero si lo hizo de pie, sentado nos deleitó con una expresión de brazos y taconeo que me recordaron tiempos de viejos maestros.

De rojo, aparece Concha Jareño una bailaora elegante, bata de cola, castañuelas y cargada de Duende expresivo.

Su baile es muy sensual trasmite paz, tranquilidad, algo necesario en un mundo tan increpado en estos momentos.

Pero en otro momento es totalmente lo opuesto, es un torbellino que arrasa sobre el escenario.

Y los dos, como es posible calcular con tanta precisión cada paso cada movimiento sin que se note nada aprendido, sino todo lo contrario interiorizado dentro de ellos para darlo al público de la sala que a cada momento se ponía en pie por que resistir sentado era imposible.

Las voces opuestas de Sandra Carrasco e Ismael de la Rosa, son un contrapunto especial para el espectáculo todo muy bien compaginado y muy marcado con el toque de Francisco Vinuesa, un guitarrista con toques muy modernos, pero con esencia de los toques clásicos.

Una noche grande, una noche diferente, una noche que me llenó, sobre todo por que necesitaba algo así.

JESÚS MÉNDEZ Y SAMUEL SERRANO

JESÚS MÉNDEZ Y SAMUEL SERRANO

Guitarra: Antonio Higuero

Compás: Diego Montoya y José Rubichi

En el Centro Cultural paco Rabal se celebró un encuentro entre Chipiona y Jerez o Jerez y Chipiona.

Es la primera vez que escucho a Samuel Serrano, un joven con quehaceres de viejo, una voz que emana de su interior con sabor añejo, voz quebrada, pero voz sonora llena de melismas y tonalidades.

A pesar de su juventud, atesora unos conocimientos y un dominio del compás que eso solo puede ser por que ha nacido con ello, tiene un eco que lo hace diferente a todo lo que se escucha. Me recordaba en momentos a Rancapino y en otros a Felipe Escapachini pero siempre trasmitiendo una personalidad propia que se desgarraba en cada tercio de los cantes. Se removía en la silla, se agarraba la chaqueta para rompérsela, desgarrador. Soleares, Alegrías, Bulerías… por mencionar algunos palos. Bueno y como no resaltar el mano a mano que hicieron para abrir el espectáculo Él y Jesús Méndez por Tonás. En el silencio del público y la penumbra del escenario.

La segunda parte no fue menos expresiva. Ahí aparecía Jesús Méndez, esbelto, elegante y con las hechuras de un cantaor que hoy en día es puntal de Jerez. De fuerza va sobrado, de conocimientos ni que decir, de duende es la máxima expresión.

Bulerías, Malagueñas, fandangos…

Escucharle es vivir en la nostalgia de un tiempo pasado, pero en la virtud de tenerle en un tiempo presente y que demuestra que el flamenco sigue siendo un arte vivo en donde cabe perfectamente la evolución y las nuevas tendencias como lo ortodoxo y personal de cada artista, siempre ha pasado esto a lo largo de la historia.

Jesús tiene el poder de demostrar que su sangre está llena de un duende que trasmite con cada latido de su corazón, con cada quejio.

Quiero agradecerle que me dedicara su cante por Malagueña, me emocionó el gesto, y por ello quiero darle desde aquí un abrazo fuerte.

Vivimos una noche para tenerla en nuestros corazones. El final de fiesta fue único como lo fue todo el espectáculo con la maestría de la guitarra de Antonio Higuero prudente y limpio en su toque, Diego Montoya y José Rubichi en el compás y como no, Samuel Serrano y Jesús Méndez conjugaron sus voces para un grandioso cierre por bulerías.

Solo matizar que el público, una parte del público claro está, no todos, fueron irrespetuosos con la actuación, móviles que suenan, luces de pantalla en la oscuridad, linternas encendidas, palmas de algunos queriendo acompañar, con lo molesto que eso es… Un poco de respeto por favor, los artistas son los que están en el escenario y los móviles en silencio o apagados, que vamos a lo que vamos, ya veremos los mensajes en la salida.

PANSEQUITO Y AURORA VARGAS EN LA SUMA FLAMENCA 2021

PANSEQUITO Y AURORA VARGAS

Guitarra: El Perla

Palmas: Manuel Valencia, El Tobalo y Manuel Cantarote

Debería haber publicado antes algún artículo, pero como bien sabéis quien me conoce que mi salud no es buena y no siempre estoy con ánimos de ponerme delante de un ordenador a escribir, leer o buscar datos. Pero debo hacerlo moralmente, el cuerpo me lo pide y lo necesito.

El jueves 21 de octubre de 2021, en la sala verde de los Teatros del Canal tuvimos la enorme suerte de disfrutar de dos grandes artistas que han formado parte de una generación y hoy nos ofrecen un legado para seguir sus pasos.

Cuando digo esto, no me refiero a copiarles, las fotocopias nunca salen como los originales. Tanto Pansequito como Aurora Vargas, revolucionaron el flamenco en su tiempo haciéndolo tan personal como novedoso.

Pansequito a sus 76 años sigue teniendo ese eco magistral que tenia hace 20 años cuando le vi en Alcobendas. Es cierto que ya no tiene esa fuerza y vitalidad, dejaba pasar compases para retomar el cante, pero eso solo lo hacen los grandes maestros como Él. Abordó con una templanza los estilos que hizo, la bulería, alegrías, soleá, fandangos… por mencionar parte de su repertorio.

Ya lo decía la Periñaca, Pansequito, ese sí que sabe cantar…

La segunda parte salió el genio visceral de Aurora Vargas, una mujer que con solo subirse al escenario ya lo llena de grandeza. Sigue cantando con la misma vitalidad que ha demostrado siempre, compás, fuerza, elegancia, maestría, duende, personalidad, lo tiene todo.

Sabe camelarse al público levantándose y poniéndose en pie para darse sus pataitas. Tientos, Bulerías, Siguiriyas, Soleá… un repertorio que no dejo indiferente a nadie y puso al público en pie en varias ocasiones.

Al final todos sobre el escenario, con la guitarra de El Perla, que nos deleitó como pocos guitarristas saben hacerlo, el compás excepcional de tres maestros El Tobalo, Manuel Valencia y Manuel Cantarote cerraron con un final de fiesta como broche de oro a una noche inolvidable.

miércoles, 20 de octubre de 2021

Suma Flamenca 2021

Aquí tenéis la programación por si os interesa.

Un lujo de cartel

SUMA FLAMENCA 2021

miércoles, 6 de octubre de 2021

DOS DESPLANTES DE LA UNIÓN

Olga Llorente y Jesús Fernández son dos grandes del baile, ella catalana, Jesús gaditano.

Dos puntos distantes de la geografía española unidos por el flamenco en pleno centro de Madrid en Las Tablas Nuevo Espacio Flamenco.

Grande Olga Llorente, bailaora de los pies a la cabeza, señorial y muy elegante, con un estilo propio nos bailó por soleá como debe bailarse de forma sobria, solemne y con enjundia.

La sabiduría y el conocimiento que tiene del baile, le aportan una seguridad en el escenario que se trasmite al público en cada movimiento.

Llora por soleá, "Vestida con mantos negros / piensa que el mundo es chiquito / y el corazón es inmenso / vestida con mantos negros," Perfectamente aplicable este poema de Lorca a la figura de Olga. Nos hizo vibrar, nos hizo sentir, nos transportó a otra época, a otras formas de hacer el baile, por que ella puede y por que ella sabe.

Igual nos ocurrió con el gaditano Jesús Fernández, nos deleitó por alegrías, unas alegrías que nos hizo cómplice del momento por que la siente de tal manera, la tiene tan interiorizada e, su cuerpo que las alegrías y Jesús son una sola cosa.

Las alegrías desprenden un aire irónico y un aire de desplante como picaresco con la mirada y fresco como la brisa del mar al amanecer en cada movimiento. Jesús es un autentico bailaor, se crece en el escenario y lo da todo, lo vive, lo expresa y nos lo trasmite desde que se presenta sobre el escenario hasta que termina.

Llena, solo su presencia llena.

Junto a ellos, la maestría y la voz profunda de El Trini de la Isla, cantaor que atesora unos conocimientos que saca del baúl de los recuerdos letras ya en desuso y eso le hace especial.

Y si a ello le sumamos como no la guitarra delo chileno Claudio Villanueva que no deja indiferente a nadie, por su profundidad de toque y sus conocimientos para aplicar a la guitarra un toque limpio y sereno.

Gracia a Alfonso Otero por sus fotos y como no a toda la gente de Las Tablas, tan agradables como siempre

domingo, 3 de octubre de 2021

LA CUEVA DE LOLA



 Si D. Antonio Chacón viviera

a la Cueva de Lola iría

a escuchar buen Flamenco

y cantar como el sabía

si D. Antonio Chacón viviera

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Una cueva castiza de Madrid

una cueva de baile recogido

una cueva de sentimiento profundo

un duende herido entre muros

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Suena la guitarra

en una cueva honda

lanzando sones al aire

en una cueva,

la cueva de Lola

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Canta Juan canta

que Jaime te ofrece la sonanta

que con Rubén y Sara

el publico levanta